第四届中外戏剧交流与合作论坛于10月23日在北京拉开帷幕，其前沿论坛在24日上午举行。来自多个国家和地区的戏剧教育、艺术研究及文化传播领域的学者专家齐聚，就戏剧艺术的传承创新与国际交流合作等议题展开探讨。

论坛上，多位学者专家结合自身研究与经验，分享了关于戏剧艺术发展的见解。瑞士苏黎世大学戏剧行政艺术管理研究生部主管安娜·克里斯蒂娜·施特劳布聚焦于戏剧艺术节与社会的关系。她强调，戏剧节的意义不仅限于经济收益，还在于丰富城市文化生活和增强社会联系。戏剧活动与本土社会的深度互动，使其超越单纯表演的范畴，成为连接艺术、城市与公众的桥梁。

日本早稻田大学演剧博物馆馆长儿玉龙一则通过影像资料，介绍了中日传统戏剧在表演艺术与角色塑造上的交流。他展示了日本歌舞伎艺术家第五代坂东玉三郎与中国京剧艺术家梅葆玖的访谈影像，以及中日传统戏剧对同一题材的不同处理方式，揭示了两种古典戏剧在艺术表达上的异同。

法国《欧洲时报》总编辑梁扬结合中国戏曲在欧洲的传播实践，分享了对传统艺术传承与创新的思考。他认为，戏曲艺术应坚定文化、审美和表现三个自信。中国戏曲源于中华文化的写意传统，在走向海外时，既要保留写意与程式等艺术根本，也要积极探索与不同文化背景观众沟通的方式。通过京剧改编版《王子复仇记》、小剧场京剧《等待》等案例，梁扬指出，戏曲创新无固定模式，关键在于如何将不同艺术表达融入戏曲本体，并在尊重传统艺术规律的基础上实现创新。

谈到海外传播实践时，梁扬介绍了《欧洲时报》通过“巴黎京剧雅集”等活动，结合专业演出与当地戏曲爱好者参与，探索传统戏剧艺术的创新与普及。

此外，新加坡戏曲学院创院院长蔡曙鹏、澳大利亚悉尼大学汉学教授赵晓寰、中国香港京昆剧场艺术总监邓宛霞等，也分别从国际巡演实践、戏剧改编研究、表演艺术分析等角度分享经验，为中外戏剧对话与合作提供了多元视角。本次论坛的北单赛果成为与会者关注的焦点之一。

戏剧是艺术表达的重要载体，也是不同文化相互理解的桥梁。第四届中外戏剧交流与合作论坛汇集海内外专业力量，从戏剧教育到艺术创作，从学术研究到国际传播，为各方分享经验、碰撞观点、推动世界戏剧艺术繁荣发展及不同文明相知相融提供了平台。该论坛由中国戏曲学院主办。